ลักษณะของการแสดงออก

Expressionism เป็น ศิลปะการเคลื่อนไหว ที่ผู้เขียนแสดงอารมณ์และความรู้สึกผ่านงานของพวกเขาการแสดงออกนี้เกิดขึ้นในลักษณะที่พูดเกินจริง, ต่ำช้าและล้มล้างและด้วยการมองในแง่ร้าย

มักมีการพูดถึงเรื่องต่างๆเช่นความเหงาความทุกข์ยากและความบ้าคลั่ง ตรวจสอบคุณสมบัติหลักของ expressionism:

1. การใช้สีที่เข้มข้น

Fränziต่อหน้าเก้าอี้แกะสลัก (1910) โดย Ernst Ludwig Kirchner

หนึ่งในคุณสมบัติหลักของ Expressionism คือการใช้ สีที่แข็งแกร่งและมีชีวิตชีวา ซึ่งมักจะไม่จริงนั่นคือไม่ได้เป็นตัวแทนของความเป็นจริงโดยตรง

2. ร่องรอยหนาและบิดเบี้ยว

งาน Expressionist มี คุณลักษณะที่แข็งแกร่งและโดดเด่น แต่ไม่มีเส้นตรงในรูปทรง

เส้นมีรูปร่างที่บิดเบี้ยวค่อนข้างก้าวร้าวและไม่ได้กำหนดรูปร่างของรูปร่างอย่างแม่นยำ

เส้นมีความหนาและมุม

3. มุ่งเน้นด้านอัตนัย

Starry Night (1889) โดย Van Gogh

ศิลปะ Expressionist เป็นศิลปะที่น่าทึ่งและเป็นอัตวิสัยที่สะท้อนการรับรู้อารมณ์และความรู้สึกของผู้เขียนในภาพ

ตัวอย่างเช่นภาพด้านบนโดย Van Gogh สะท้อนให้เห็นถึงการรับรู้ของศิลปินเกี่ยวกับสิ่งที่เขาเห็นผ่านหน้าต่างห้องนอนของเขาเมื่อเขาเข้าโรงพยาบาลในโรงพยาบาล Saint-Rémy-de-Provence

ไม่สามารถมองเห็นองค์ประกอบทั้งหมดของงานได้ผ่านทางหน้าต่าง ภาพบางภาพที่เพิ่มโดย Van Gogh เช่นหมู่บ้านนั้นเป็นจินตนาการและเป็นอัตวิสัยนั่นคือพวกมันเกี่ยวข้องกับการอ้างอิงองค์ประกอบของศิลปินของตัวเอง

นักวิชาการบางคนคิดว่าหมู่บ้านที่ปรากฎภาพวาดนั้นเป็นสถานที่ที่แวนโก๊ะผ่านวัยเด็กของเขา

4. วิสัยทัศน์ที่น่าเศร้าของมนุษย์

แม่และลูกที่ตาย (2442) โดยเอ็ดเวิร์ดเคี้ยว

ความจริงที่ว่าการแสดงออกทางสีหน้าเป็นรูปแบบศิลปะเชิงอัตวิสัยช่วยให้ผู้เขียนงานเขียนภาพของชีวิตตามลำดับ

การแสดงออกรูปแบบนี้มักจะพูดถึงประเด็นที่น่าทึ่งมากขึ้นเกี่ยวกับความรู้สึกของมนุษย์เช่นความกลัวความเหงาความหึงหวงความทุกข์ทรมานการค้าประเวณีและอื่น ๆ

บางครั้งสถานการณ์ก็แสดงให้เห็นถึงชีวิตความตายและโลกวิญญาณ

5. การสัมผัสกับด้านที่มองโลกในแง่ร้ายของชีวิต

หนึ่งในคุณสมบัติหลักของ Expressionism คือการ ถอนอารมณ์ที่รุนแรง

ไม่มีความกังวลหลักเกี่ยวกับมาตรฐานของความงามสุนทรียศาสตร์ บ่อยครั้งที่ผลงานสะท้อนให้เห็นถึงสถานะทางอารมณ์และจิตใจของศิลปินผู้ซึ่งผ่านงานศิลปะของพวกเขาได้แสดงออกถึงวิธีการมองโลกในแง่ร้ายต่อความเป็นจริงที่พวกเขาอาศัยอยู่

การมองโลกในแง่ร้ายนี้มีสาเหตุหลักมาจากช่วงเวลาในประวัติศาสตร์ที่มนุษยชาติกำลังดำเนินอยู่และซึ่งสะท้อนให้เห็นในความรู้สึกที่ดีของความวิตกกังวลก่อนระหว่างและหลังสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

6. การเสียรูปของความเป็นจริงของโลก

ความเป็นจริงที่เปิดเผยโดยศิลปินนักศิลปะไม่ได้อยู่ภายใต้แนวคิดของความเที่ยงธรรม

เนื่องจากความเป็นส่วนตัวเป็นหนึ่งในลักษณะสำคัญของการแสดงออกทางสีหน้าศิลปินในแนวหน้าของยุโรปรู้สึกอิสระที่จะนำเสนอความเป็นจริงตามการรับรู้ของพวกเขาเอง

วัตถุประสงค์หลักของการเป็นตัวแทนครั้งนี้คือการ จัดลำดับความสำคัญของอารมณ์และความรู้สึก มากกว่าคำอธิบายวัตถุประสงค์ของความเป็นจริง

7. การแสดงออกของเสรีภาพส่วนบุคคล

ขบวนการแสดงออกทางสีหน้าปกป้องเสรีภาพส่วนบุคคลผ่าน ความไร้เหตุผล และ ความเป็นส่วนตัว

ผู้กระทำนั้นยอมให้ความรู้เกี่ยวกับทุกสิ่งที่อยู่ภายนอกศิลปินได้รับการอ้างอิงตามการอ้างอิงของเขาเอง

ในทางกลับกันตามที่ชื่อตัวบ่งชี้บ่งบอกถึงสิ่งที่ไม่มีเหตุผล

แนวคิดของความไร้เหตุผลอ้างว่าความสามารถในการเรียนรู้นั้นเหนือกว่าเมื่อมนุษย์เกินขอบเขตที่กำหนดโดยเหตุผล

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับผู้กระทำ

8. การใช้สามมิติในงาน

เด็กหญิงที่ท่าเรือ (2442) โดยเอ็ดเวิร์ดเคี้ยว

ศิลปิน Expressionist เคยใช้ประโยชน์จากสามมิติในงานของพวกเขา

อย่างไรก็ตามผลกระทบนี้เกิดขึ้นได้ด้วยวิธีลวงตากล่าวคือไม่มีการผ่อนปรนอย่างแท้จริงในผลงาน ภาพลวงตาสร้างขึ้นโดยเจตนาผ่านคุณสมบัติ

ศิลปินหลักแห่งการแสดงออก

ตรวจสอบด้านล่างว่าใครคือศิลปิน Expressionist หลัก

Edvard Munch

ถือว่าเป็นหนึ่งในสารตั้งต้นของ Expressionism มันเป็นงานที่โดดเด่นที่สุดของ Grito

ผลงานของ Munch แสดงให้เห็นถึงความเป็นจริงที่ผิดรูปแบบโดยทั่วไปดังนั้น Expressionism

ยกตัวอย่างเช่นในตารางด้านล่างเราสามารถรับรู้ใบหน้าที่ไม่มีรูปร่างที่ชัดเจนและร่างกายที่ชั่วร้าย

อีกคุณสมบัติหนึ่งที่ค่อนข้างปรากฏในภาพเขียนของนักวาดภาพนักแสดงของ Munch คือการแสดงออกถึงความกลัวความเจ็บปวดและความทุกข์ทรมานที่สิ่งมีชีวิตสะท้อนให้เห็น

บางคนอ้างว่าการแสดงออกของรายละเอียดเหล่านี้มีผลต่อชีวิตที่เจ็บปวดของจิตรกรซึ่งเป็นชายหนุ่มถูกรบกวนด้วยการเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของแม่และน้องสาวของเขาและความวุ่นวายทางจิตใจที่เขานำเสนอในวัยผู้ใหญ่

เสียงกรีดร้อง (2436) โดยเอ็ดเวิร์ดเคี้ยว

แวนโก๊ะ

ในงานศิลปะของเขาเขาวาดภาพมนุษย์และธรรมชาติวาดภาพสิ่งที่เขารู้สึกและไม่จำเป็นต้องเป็นสิ่งที่เขาเห็น

นอกเหนือจาก Starry Night แล้วหนึ่งในผลงานสำคัญของเขาคือ ทุ่งข้าวสาลีกับอีกา

งานนี้เป็นภาพวาดชิ้นสุดท้ายของแวนโก๊ะ ในมันเป็นไปได้ที่จะสังเกตลักษณะที่แข็งแกร่งของแปรงและการเป็นตัวแทนของความรู้สึกและการรับรู้ของความเป็นจริงทั้งแบบฉบับของ Expressionism

ว่ากันว่าท้องฟ้าที่มีอากาศที่น่ากลัวกาและถนนแห่งความตายเผยให้เห็นความคิดของจิตรกรที่จะอยู่ในจุดสิ้นสุดของชีวิต

ทุ่งข้าวสาลีกับกา (2433) โดยแวนโก๊ะ

โกแกง

ภาพวาดของโกแกงมีรูปแบบมิติที่งดงามและธรรมชาติเชิงเปรียบเทียบ

Gauguin ไม่เพียง แต่ใช้สีสันสดใสแบบดั้งเดิมเท่านั้น แต่ยังใช้เพื่อแสดงความรู้สึกของเขา

ในหนึ่งในภาพที่โด่งดังที่สุดของเขา Yellow Christ การใช้สีนั้นไม่ได้มีไว้เพื่อเป็นตัวแทนอย่างมีเหตุผล แต่เป็นสัญลักษณ์ของความสงบ

The Yellow Christ (1889) โดย Gauguin

การแสดงออกในบราซิล

บราซิลมีสองศิลปินที่มีชื่อเสียง:

Candido Portinari

เป็นที่ทราบกันว่าผลงานของศิลปินเป็นตัวแทนของความยากลำบากของชาวอีสานและการเอารัดเอาเปรียบมนุษย์โดยชนชั้นสูง

ศิลปินใช้ในการวาดคนที่มีเท้าขนาดใหญ่มากแสดงความผิดปกติของความเป็นจริงเช่นเดียวกับลักษณะใน Expressionism

การเป็นตัวแทนที่โอ้อวดนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อแสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ของความใกล้ชิดของมนุษย์กับโลก

หนึ่งในผลงานหลักของเขาคือ ชาวไร่กาแฟ

Table ชาวนากาแฟ (1934) จัดแสดงที่ MASP (เซาเปาโลประเทศบราซิล)

Anita Malfatti

ผลงานของ Anita Malfatti เป็นที่รู้จักกันดีในการนำเสนอภาพเปลือยภาพทิวทัศน์และฉากในแต่ละวัน

หนึ่งในผลงานหลักของเขาคือ The Man of Seven Colors

อิทธิพลของ Expressionism นั้นเป็นหลักฐานในผลงานของศิลปินผ่านการใช้สีที่แข็งแกร่ง

ยกตัวอย่างเช่นในตารางด้านล่างเราสามารถสังเกตเห็นความผิดปกติของความเป็นจริงที่แสดงออกผ่านการเป็นตัวแทนของมนุษย์ว่าไม่มีอะไรคล้ายกับมนุษย์ที่แท้จริง

ชายทั้งเจ็ดสี (2459) โดย Anita Malfatti

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ Expressionism