ลักษณะของพิสดาร

ศิลปะบาร็อคเกิดขึ้นในอิตาลีและรวบรวมจากศตวรรษที่สิบเจ็ดในยุโรปและอเมริกา การเคลื่อนไหวครั้งนี้ได้รับแรงบันดาลใจจากงานศิลปะโบราณและพยายามฟื้นฟูความแข็งแกร่งของคริสตจักรคาทอลิกโดยการปฏิรูปของโปรเตสแตนต์

บาร็อคเป็นที่ประจักษ์ในสาขาศิลปะที่หลากหลายที่สุดเช่นจิตรกรรมสถาปัตยกรรมดนตรีประติมากรรม ฯลฯ เราได้รวบรวมฟีเจอร์หลักบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวทางศิลปะนี้

1. เป็น 'เครื่องมือ' ของ Counter-Reformation

ขบวนการบาร็อคกลายเป็นรูปแบบของการ ต่อต้านการปฏิรูปของโปรเตสแตนต์ นำโดยมาร์ตินลูเทอร์ในช่วงกลางศตวรรษที่สิบหก

นอกจากนี้จุดประสงค์หลักของศิลปะบาโรกก็คือการช่วย รักษาอุดมคติ Theocentric (พระเจ้าเป็นศูนย์กลางของจักรวาล) ที่แข็งแกร่งในช่วงยุคกลาง แต่ไม่เห็นด้วยกับตรรกะที่สนับสนุนโดยยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ดังนั้นด้วยการอุปถัมภ์ของนักบวชและพระมหากษัตริย์ศิลปินบาร็อคจึงเริ่มสร้างผลงานอันศักดิ์สิทธิ์ที่ธีมถูกนำไปสู่อารมณ์ความรู้สึกของมนุษย์และจิตวิญญาณของพวกเขา ในระยะสั้นมันเป็นตัวแทนของความสัมพันธ์ที่เขารักษาไว้กับพระเจ้าจากมุมมองของคริสตจักรคาทอลิก

2. ความเป็นคู่ระหว่างความพึงพอใจของร่างกายและจิตวิญญาณ

ความขัดแย้งที่เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องระหว่าง "ความพอใจทางโลก" ที่ได้รับการปกป้องจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการและการอุทิศตนอันศักดิ์สิทธิ์ที่ประกาศโดยเคาน์เตอร์ - ปฏิรูปนั้นมีอยู่เสมอในผลงานของศิลปินพิสดาร

ตามที่บาร็อคคนไม่สามารถอยู่ในสมดุลระหว่างความประสงค์ของพระเจ้าและมนุษย์ คุณต้องเลือกข้าง สิ่งนี้ทำให้ความรู้สึกเจ็บปวดอย่างมากเหมาะกับศิลปินบาร็อคผู้มีความสุขทางโลก แต่ก็แสวงหาการให้อภัยจากพระเจ้าอย่างสิ้นหวัง

ความเป็นคู่นี้แสดงให้เห็นในผลงานหลายชิ้นของสไตล์นี้ส่วนใหญ่ในงานประติมากรรมและภาพเขียน การเป็นตัวแทนของ เรื่องราวในพระคัมภีร์ไบเบิ้ลเอพและชีวิตประจำวันของขุนนาง (นักการเงินหลักของการเคลื่อนไหว) เป็นตัวอย่างของธีมที่เกิดขึ้นอีก

ค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

3. ลัทธิและแนวความคิด

เหล่านี้เป็นสองลักษณะโวหารของพิสดารวรรณกรรมแสดงรูปแบบหลักของการก่อสร้างที่สวยงามของงาน

ลัทธินิยม (หรือที่เรียกว่า Gongorism ) มีลักษณะโดยนำคำศัพท์ที่ซับซ้อนฟุ่มเฟือยและปลูกฝัง นอกจากนี้ตัวเลขโวหาร (โดยเน้นที่คำอุปมาอุปมัยที่ซับซ้อนและอติพจน์) และเกมคำศัพท์ก็น่าดึงดูดเช่นกัน

กวี Gregorio de Matos (1636 - 1696) เป็นหนึ่งในตัวอย่างหลักของศิลปินของวรรณกรรมบาร็อคที่นำความงามทางวัฒนธรรมในตำราบทกวีของเขา

Conceptismo (หรือเรียกอีกอย่างว่า Quevedismo ) ก็คือลักษณะการก่อสร้างเชิงข้อความเชิงตรรกะมุ่งเน้นไปที่สำนวนนั่นคือเพื่อวัตถุประสงค์ในการสอนหรือโน้มน้าวใจผู้อ่านผ่านข้อโต้แย้งที่มีเหตุผล

รูปแบบนี้เป็นเรื่องธรรมดามากในร้อยแก้วและมีการทำเครื่องหมายโดยการเล่นของความคิดและแนวคิดในขณะที่ลัทธินิยมใช้ในบทกวีและมีลักษณะโดย "เล่นของคำ"

ผู้เขียน บิดาอันโตนิโอวิเอร่า (1608 - 1697) ถือเป็นตัวแทนหลักของแนวคิดร้อยแก้ว

4. เงาและแสง: การเพิ่มความคมชัด

ในศิลปะพลาสติกการเคลื่อนไหวแบบบาโรกมีลักษณะโดยการปรากฏตัวของความคมชัดที่สร้างขึ้นระหว่างเงาและแสง เกมที่มีสีที่ตัดกันนี้ตอกย้ำความคิดของการเป็นคู่ในปัจจุบันในรูปแบบที่ได้รับการแก้ไขโดยพิสดาร: ดีและชั่วพระเจ้าและปีศาจร่างและวิญญาณ ฯลฯ

ความแตกต่างในงานบาร็อคยังคงช่วยเน้นความสมจริงและเสียงที่น่าทึ่ง, อึมครึมและบางครั้งในแง่ร้ายที่พวกเขามี นอกจากนี้เทคนิคเหล่านี้มี ผล ต่อการทำงานซึ่งเป็น ภาพลวงตา ซึ่งเป็นการเสริมแรงเพื่อจุดประสงค์ในการถ่ายทอดอารมณ์

5. ทำงานอย่างละเอียดและเต็มไปด้วยรายละเอียด

คุณสมบัติอีกประการของสุนทรียศาสตร์บาโรกคือ ความสมบูรณ์ของรายละเอียด โดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานประติมากรรมและงานสถาปัตยกรรม รูปแบบ Curvilinear, คอลัมน์ที่บิดเบี้ยวและรายละเอียดการตกแต่งที่หลากหลายเป็นเรื่องธรรมดาในงานที่แทรกอยู่ในการเคลื่อนไหวแบบบาโรก

การแสดงออกที่น่าทึ่งเป็นอีกลักษณะหนึ่งของสไตล์ศิลปะนี้ซึ่งถูกทำเครื่องหมายด้วยคุณสมบัติของมนุษย์ที่แสดงอารมณ์เกินจริงโดยถ่ายทอดความรู้สึกเศร้าและทุกข์เป็นหลัก

ศิลปะบาร็อคที่เน้นสถาปัตยกรรมเป็นหลักโดยความซับซ้อน องค์ประกอบที่เป็นสัญลักษณ์และเชิงเปรียบเทียบด้วยการนูนสีนูนและลายเส้นที่มีการเคลื่อนไหวเกินจริงเป็นสัญลักษณ์ของสไตล์

ในบรรดาวัสดุที่สำรวจเพื่อผลิตงานพิสดารนั้นสามารถเน้นสีทองหินอ่อนสีและหินตกแต่งอื่น ๆ

6. อารมณ์เกี่ยวกับเหตุผล

ศิลปะแบบบาโรกให้ความ สำคัญกับคุณสมบัติการ เน้นหรือพูดเกินจริงถึงการถ่ายทอดอารมณ์ ด้วยวิธีนี้จากการแสดงละครของการเคลื่อนไหวที่งดงามเราสร้าง ละคร ที่เป็นแบบฉบับของการเคลื่อนไหวทางศิลปะนี้

หนึ่งในเป้าหมายของจิตรกรพิสดารคือการปลุกเร้าอารมณ์ให้กับคนที่คิดงานของพวกเขา สื่อนี้ประสบความสำเร็จอย่างแม่นยำด้วยการโอเวอร์โหลดอย่างมากที่ให้กับงานโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อใช้เทคนิคบางอย่างที่กล่าวมาแล้ว (เช่นเงาและแสงเป็นต้น)

7. การเสริมความงาม

ในที่สุดความเด่นของการให้ความสำคัญกับความงามของงานโดดเด่น เนื้อหาที่มีความสำคัญน้อยกว่ารูปร่างหน้าตาของมัน ในบางกรณี

ศิลปะบาโรกในด้านต่าง ๆ อาจไม่มีความซับซ้อนในระดับเดียวกันกับเนื้อหาของงานเนื่องจากเกี่ยวข้องกับรายละเอียดและการพูดเกินจริงในรูปแบบสุนทรียะ

ซึ่งแตกต่างจากความคิดร้อยแก้วของวรรณคดีบาร็อค, งานอื่น ๆ ถูกนำไปสู่การกระตุ้นของอารมณ์ผ่าน contouring ภาพ ไม่จำเป็นต้องพัฒนาตรรกะเหตุผลในงานพิสดารเพราะมันต้องการบรรลุศรัทธาของผู้สังเกตการณ์ผ่านอารมณ์

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับบาร็อค